角色行當

梨園戲在角色行當和演出形式方面有這樣幾個主要特點：

梨園戲的行當設(shè)置沿用宋元南戲的舊制，早期只有生、旦、凈、丑、貼、外、末七個角色，俗稱"七子班"。大梨園增加了老旦（也叫老貼）和二旦，一般不超過七人(但近幾十年來又增加了一些角色)，由于梨園戲的角色比較少，所以往往要演員兼扮，比如說這一出生演這個人物，到了下一出這個人物不用上場，生就可能扮演其他的人物，所以只能演文戲。由于有了兼扮，梨園戲就有相應的規(guī)定，一個戲的某個人物只能由固定的某一行當來扮，不能隨便地兼扮。大梨園還有"棚主"，就是每一出戲都要有扮演某個人物的某個行當來充當固定的棚主，由這個角色來掌握這出戲的演出，這算是古代的一種舞臺調(diào)度手法。傳統(tǒng)劇目保留了宋元南戲的體例，往往以男主角命名。

開場一般先打“頭落鼓”，全班人員“落棚腳”，做演出準備；打“二堂鼓”，上演《八仙賀壽》；接下是“跳加官”、“相公爺踏棚”。梨園戲劇目大多數(shù)是用男主人公來命名的，每一個戲的開場，都要有生腳坐場當引子，叫做“頭出生”，即使演折子戲也有這樣的排場。

生有四個方面的戲：相當于南戲的“副末開場”。

紗帽戲（官生），如《王十朋》中的王十朋；《朱弁》中的朱弁等。

破衫戲（窮生），如《朱買臣》中"逼寫"的朱買臣；《蘇秦》中"真不第"的蘇秦；《呂蒙正》中"驗腳跡"的呂蒙正。

生巾戲（文小生），如《高文舉》中"打冷房"的高文舉；《周德武》中"相命"的周德武。

小角戲，即扮演安僮之類的人物。

小梨園、上路、下南三個不同路子的行當還各有所側(cè)重。小梨園以生、旦、貼、丑為四大柱（即四個主要行當），以生、旦、貼為主的戲叫"幼腳戲"，以丑為主的戲為"粗腳戲"。上路老戲則以生、旦、凈、丑為四大柱，下南老戲則以凈、丑、外、末為四大柱。大梨園還增加了老貼和二旦，但是一般也不超過七人。另外，大梨園（上路、下南）和小梨園在旦角分行上也各有不同 。

大梨園有大旦、二旦、小旦之分，這三個行當在一個戲的不同場口可以扮演同一個人物。

大旦，主要擔負戲中唱念較難、情緒跌宕較大的場口，如《王魁·走路》的謝桂英；《孟姜女·送寒衣》中的孟姜女，這些戲都是唱做并重，許多場面全靠單人表演。

二旦，演的是同一個戲的喜劇場口，老藝人稱為佻戲（輕佻之意），如《周德武·行香相命》中的張瑞英；《朱買臣·逼寫》中的竇氏。這些戲生活氣息、人情味較濃，重念白，全本戲的第二折，就是女主人公上場的戲，所以叫"二出旦"。這出戲由小旦扮演，同時，還要擔負扮演結(jié)場時大團圓戲中女主人公，另外還要扮演丫頭、書僮之類的角色。

小梨園的旦角分行不像大梨園老戲那樣。小梨園的大旦，要扮演整本戲中的女主人公。如《陳三》中的黃五娘，《呂蒙正》中的劉月娥，都是由大旦自始至終演完。

瀕危狀況

梨園戲保存了宋元時期戲劇的文獻和活態(tài)資料，從中可體察出南戲文化及閩南地域文化的重要特色。從歷史文化的意義上說，梨園戲是一座無形的綜合藝術(shù)寶庫。由于時代的變遷，梨園戲觀眾日漸減少，使得梨園戲的生存出現(xiàn)了嚴重的危機。

獲得榮譽

近年來，梨園戲?qū)嶒瀯F多次獲得文化部嘉獎。其中新編梨園戲《董生與李氏》獲首屆曹禺戲劇文學獎，并榮膺2003至2004年度國家舞臺藝術(shù)精品工程“十大精品劇目”；另一新編梨園戲《節(jié)婦吟》獲首屆中國戲劇節(jié)優(yōu)秀演出獎、第四屆全國優(yōu)秀劇本創(chuàng)作獎及入選2005至2006年度國家舞臺藝術(shù)精品工程初選劇目。劇團先后出訪意大利、英國、荷蘭、瑞士、日本、新加坡、菲律賓、印尼等國家及中國臺灣、香港、澳門。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，梨園戲經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。